Le style de Pasture est révolutionnaire pour SNCB. Il donne forme à un simple fond blanc en y plaçant de façon magistrale des surfaces aux couleurs profondes. Lorsqu’il représente des humains, il capture avec justesse la psychologie de son personnage à travers la géométrie.

Dans son besoin d’abstraction, il utilise des symboles graphiques raffinés et passe, au milieu des années 1960, de la gouache à l’autocollant transparent. Cette technique permet de créer des nuances de couleurs encore plus subtiles en collant plusieurs couleurs les unes sur les autres. Le léger éclat des autocollants lors de l’impression est un plus. Le fond blanc a une fonction isolante sur laquelle le texte est parfaitement aligné. Dans ses œuvres ultérieures, Pasture opte pour la pureté de l’abstraction. L’art pour l’art. Le texte est alors séparé de l’image.

L’artiste ne peut nier son immense admiration pour le courant suisse et Josef Müller-Brockman. L’influence de Leo Marfurt est également évidente. Et lui-même en a certainement influencé d’autres.
En plus des affiches, Pasture conçoit également des tasses à café et des timbres ferroviaires pour SNCB.